金秋蕴秀，墨韵流芳。2026 年 11 月 4 日，中国新汉画学派主席、开宗立派的一代宗师王阔海先生收张云、吕世家为徒的拜师仪式在北京庄重举行。这场收徒仪式不只是一次简单的师门缔结，更是新汉画艺术体系继往开来、守正拓新的重要一步。当师道与画脉在京华之地再续新章，人们从中看到的不仅是两位弟子叩门从艺、笃志求索的选择，更是一门独具民族品格的艺术，如何依靠师承传承、文脉接力，不断生长、不断延续。
在中国艺术传统里，拜师收徒从来就不只是形式。自古以来中国画便讲究口传心授、师徒相承，技法的演练、审美的熏陶、艺术精神的体悟，很多都要在长期跟随、耳濡目染中慢慢领会。但真正有价值的师承不是照搬范式、固守旧壳，而是在认同艺术主张、理解创作内核的基础上，继承风骨、拓展新路。王阔海作为新汉画的开创者，多年扎根汉文化沃土，从汉代画像石、画像砖雄浑古拙的艺术精神中汲取元气，打破传统绘画固有的边界，构建起雄浑大气、古意新生的新汉画体系，让沉睡在砖石上的大汉气象，重新在当代笔墨里焕发生机。王阔海的艺术实践本身就证明：传承不是复刻，创新也不能无根漂浮。
正是基于这样的艺术认知，本次收徒才拥有超出仪式本身的意义。张云、吕世家拜入门下，意味着新汉画学派再添新生力量，学派的艺术理念、创作路径、文化理想，有了新的承载者。对于一门新兴而独立的艺术流派而言，单打独斗很难完成体系建设。新汉画既要读懂汉文化雄浑、朴厚、奔放的精神内核，又要适配当代审美，探索材质、构图、色彩、意境的多种可能性，里面既有可教可学的技法规律，也有需要用心感悟的文化视野。师徒相伴正是把这些难以全部写在画册上的审美判断、创作心得、治学态度传递下去，让学派不再只是一个人的创造，而成为一群人共同耕耘、共同推进的艺术事业。
师尊之传，首在传道，其次传艺。王阔海所传递的并不只是一套作画的程式，而是如何认识汉文化、如何打通古今、如何立足民族根脉进行当代创造。汉画大气磅礴、质朴雄浑，饱含中华民族雄浑开阔的审美基因，却常常被当作遥远的文物来看待。新汉画的价值就在于打通历史与当下，把汉代艺术中的力量感、故事性、象征性转化为适合当代欣赏的视觉语言。两位新弟子的加入是一次承诺：在往后的从艺道路上，他们将在王阔海的指导下，沉下心读懂汉文化、读懂新汉画的创作逻辑，锤炼笔墨修养，理解流派精神，避免流于表面形式化的模仿，真正抓住这门艺术的灵魂。
传承并不等于固步自封。成熟健康的师承向来是守正而不拘泥。师门给予弟子方向根基与眼界，而弟子则带着各自的阅历、感悟与思考，为学派注入新鲜活力。张云、吕世家作为新的继承者，未来既要潜心研习、尊重学派创立之初的探索初心，也可以在老师的引领之下，结合时代生活、个人感悟进行实践探索，从不同维度丰富新汉画的题材表达、表现手法，让这门艺术拥有更多元的面貌，在当代画坛持续发出声音。如此，师门才不是一个封闭的圈子，而是一个生生不息、吐故纳新的艺术共同体。
在当下艺术生态中，有的拜师流于应酬，有的传承止于噱头，这也让人们更加珍视这种有主张、有方向、有理想的学派传承。王阔海此次在北京举行收徒仪式，以庄重的仪式重申师道尊严，本身就是对艺术敬畏之心的表达。仪式是起点，不是终点。它提醒所有从艺者，艺术之路需要恒心，学派发展需要接力，一种能够代表民族文化精神的艺术，需要一代又一代人沉下心，持续研究、持续实践、持续传播。
文脉有根，薪火有人接续，艺术才能行稳致远。新汉画从开创到逐步成型，再到今天有弟子接续深耕，正是这样一个过程。王阔海收徒，是把自己多年探索凝结而成的学派理想托付给后来者，希望他们能够敬畏传统、读懂创新、踏实治学，把雄浑厚重的大汉审美，转化为属于这个时代的艺术作品。当师徒同心，以敬畏之心学艺、以创新之心开拓，新汉画艺术便能够在一脉相传中不断丰富，在当代中国画坛绽放更加厚重绚丽的光彩。
作者：杨青云（《中原儿女》资深媒体人、文学博士）
发表评论 取消回复